Asi Hablaba Acertijo

Hace exactamente un año que Denisse Malebrán dejó el pedestal con alas que ocupaba para sus tocatas y agarró, a cambio, una guitarra acústica. Hace exactamente un año que dejó su ropa, negra y ajustada, guardada en el ropero para lucir más suelta y relajada. Hace exactamente un año que el maquillaje excesivo y esos raros peinados nuevos ya no forman parte de su vida. Hace exactamente un año que Saiko dejó de existir y Denisse pasó a brillar sola. Para ambos, el agua pasada bajo el puente ha sido muy distinta. Mientras a una el éxito y los premios le llueven, el otro pasa sin pena ni gloria tratando de sobrevivir o de revivir.

Tal como lo conté en su momento aquí , ese día fue único e inolvidable...pero habría sido más increible y más único si los intereses creados post separación no hubiesen sido superior al interés colectivo de tener un recuerdo de esa noche. Lo que digo es que por culpa de contratos y esas cosas de interés extra musical, de egos y rencillas, todos los seguidores de Saiko nos hemos visto imposibilitado de comprar y tener el DVD de ese último show brindado en el Teatro Teletón.

Pero la esperanza es lo último que se pierde!! Ya llegará ese momento en que todos nos amemos y los que hoy se odian y se pelean, mañana serán uña y carne y todos seremos felices. Ese día podré salir a comprar ese famoso DVD y podré ver cómo una bella doncella me hace un reverencia en son de un simple saludo. (si es que quedó grabado)

Pero aún tenemos patria compatriotas! Sí, porque tengo un regalo que a esta altura se puede considerar como "de culto". Es la última entrevista que realizó el Saiko original (con Denisse, Luciano y Javier) para la Radio Rock and Pop en el programa Raras Tocatas Nuevas, el día 20/04/2007, a 4 días de su despedida. Tocan en vivo, en forma acústica, ocho temas, cada uno amenizado con una conversación previa a su despedida. El momento freak de la entrevista es cuando Luciano crea el término "franquista-bacheletista", en una conversación con Denisse, que meses más tarde Lavín haría suya con el famoso "aliancista-bacheletista".
Obviamente que no es llegar y llevar porque no quiero ser partícipe de pirateo (saaaaa!!). El archivo que adjunto contiene la presentación acústica y la entrevista completa, pero tiene clave :(
Para mis contactos en Messenger les digo altiro cuál es: es el nombre del animalito que acompaña mi nick. Y para los que no sepan qué animalito tengo en mi nick...pues, me postean y piden la contraseña y se las mando por correo o me mandan un mensaje a mi correo de Hotmail.com acertijocl@hotmail...

Es sólo para fanáticos y melancólicos de Saiko...a la espera, algún día, del famoso DVD.


 

La primera vez que escuché sus acordes quedé encantado, me dije a mi mismo que lo que estaba escuchando era de primera calidad y que tenía que ser reconocido como tal por todos los entendidos (yo no lo soy pero tengo opinión). Hablo del disco debut de Denisse Malebrán, titulado Maleza, distribuido bajo Oveja Negra, que anoche fue premiado como el Mejor disco Balada/Pop con el premio Altazor 2008.

En la imagen superior pueden ver a Denisse, con una sonrisa de par en par e imposible más grande ((casi se desmandibuló)), junto al conductor Ignacio Franzani, recibiendo la paloma que acredita su premiación por parte de más de 700 artistas. Estaba nominada junto a Anita Tijoux, con su disco Kaos, y Nano Stern con Voy y Vuelvo.

 Es difícil desdoblarse y ser objetivo en estas circunstancias pero de verdad que seré sincero.
 Desde que apareció en el mercado Maleza sólo ha recibido buenas críticas. A finales del año pasado fue el disco ganador, como Disco del Año, en algunos blogs dedicados a la libre descarga. Es que el disco es excelente y muchos lo confirman.

¿Qué tiene Maleza que ganó?

 Ganó porque es novedoso, auténtico y diverso. Nadie puede escucharlo y decir "ah, es igualito a..." (salvo yo que la comparo con Dolores O'riordan pero es porque estoy mal de la cabeza). Ganó porque Denisse es una verdadera artista musical, completa. Da gusto ir a sus presentaciones porque desborda calidad y talento. Ganó porque sus letras, si bien hablan de algo simple lo hacen en forma poética. El significado de Maleza tiene un tinte social pero el disco trata como de una autobiografía de Denisse.

Ahora, no es un simple disco más para mi. Si leyeron lo que escribí hace un tiempo (en agosto de 2007 precisamente. Leer aquí) sabrán, en esa historia, lo que significa este disco y el orgullo que me provoca haber sido parte de él de alguna forma. Si bien en esa ocasión no mostré el disco, en la siguiente imagen se puede apreciar que en el lado izquierdo inferior está el agradecimiento hacia Acertijo, o sea yo. ((le hice un acercamiento a la imagen pero parece que resultó peor. Si ustedes compran el disco podrán verlo mejor)). Al lado derecho aparece el autógrafo y agradecimiento de parte ella, con lápiz...cosa común jajaja.


Pero más que esto, de verdad que el disco es buenísimo y digno de comprar para poseerlo o para regalarlo.

Aprovechando el momento, haré un tipo de infidencia y mezclaré conocimiento de causa con análisis propio sobre el disco Maleza y algunos datos conseguido tras bambalinas.

Desmalezando Maleza.
 
 Al introducir el disco y presionar play comienza a sonar A Viajar, un tema en el que Denisse invita a iniciar una nueva etapa en la vida. Es como decir: cierra los ojos y vamos! Actualmente es su segundo single y ya se encuentra rodando por las radios e incluso en MTV.
 Siguiendo con el play viene Partir en donde deja expresado su momento en que, gracias a unos estallidos, decide alejarse de su ex banda para encaramarse como solista. En realidad nunca le he preguntado el por qué "estallidos" pero supondré que es por los difíciles momentos finales. Trópico es el tercer tema. Lo único que puedo decir de este tema es que me hace recordar un tema de Raphael (tonteras mias que se me ocurren). Su cuarto tema es Calma, una balada romanticona que invita a eso, detenerse, ver y analizar la situación para hacerlo todo bien. En quinto lugar aparece Puente un tema que desde un comienzo (aquella vez en que adelantó el disco a sus fans) me gustó. Su temática es trágica porque habla del accidente carretero sufrido con su ex banda en el año 2005 en donde murieron 5 personas, uno de los cuales era integrante de su staff. En este tema Denisse comienza a filosofar, cuestionar el azar del destino y lo frágiles que somos. Recuerdo que la primera vez que nos juntamos, ella me cuenta que ese mismo día, a casi un año del accidente, la madre del integrante muerto en el accidente había partido a su encuentro. No sé si habrá sido de pena o porque estaba enferma pero no era un día normal.
 Llegando a la mitad del disco comienza Sábado, un tema que habla de una relación extramarital. Mi mente morbosa sacaba sus propias conclusiones antes que ella me explicara el fondo de lo que dice su letra. Si bien el disco es autobiográfico, en Sábado habla de una mujer-amante y su forma de vida al ser "la otra", pero no es precisamente Denisse esa otra o alguna de las dos. No. Es la historia de una mujer (no sé si ahora serán amigas pero en su época eran conocidas) a la cual ella ve sufrir por esa vida poco auspiciosa y prohibida. 
 A Veces Tú fue su primer sencillo y dentro del disco es como un ser extraño. Es como la oveja negra de la familia. Si bien es bonito y oreja, no va de la mano del resto del disco. Pero es bonito y simpático. No entienden es el octavo tema en la lista. En él sólo se espera que el desahogo funcione, y se logra. Desvío y Maleza, noveno y undécimo tema respectivamente, están acorde al disco. Sonidos nuevos y auténticos. Se podría decir que son la esencia del sonido de Maleza. Entremedio de ambos está Cruel, un tema que al ponerle atención en su letra pude comprobar que esta mujercita es muy enamorada de la vida y del amor. Soñadora y apasionada. Ya lo he dicho otras veces pero nunca está de más decir que este tema es la versión femenina de "Tarde. Sin daños a terceros" de Ricardo Arjona. Temazo. De un tiempo a la fecha, uno de mis favoritos y espero que lo lance como sencillo.
 Al finalizar el disco se escucha el tema Tregua, en donde esta muchachita, acompañada de un piano, saca a relucir quién es o, mejor dicho, cómo es. Sólo hay que ponerle atención a su reflexión en voz alta, el resto sale solo.


Pero bueno, el disco hay que tenerlo y escucharlo. Sólo me resta felicitar a mi bella genio por este pequeño gran paso, el primero de los siguientes que le vendrán. Así todos partimos, gateando para luego caminar y finalmente correr.

Se presentó con sombrero pero no con chupalla.

Cantó y tocó con guitarra pero no precisamente temas folclóricos.

Fue presentada como una típica mujer chilena pero su belleza no es típica.

Es la huasita más rica que mis ojos jamás han conocido, tan rica como el pan con chancho. Denisse Malebrán por primera vez en un acto masivo como solista y lo hizo como siempre, estupendo. El evento fue el Festival del Huaso de Olmué el 19 de enero recién pasado y transmitido para todo Chile por Chilevisión.

Comenzó con el primer single, A Veces Tú, de su alabado disco debut Maleza ((nominada al premio Altazor, la linda también, como mejor álbum pop/balada, mishh)), posteriormente cantó Debilidad ((de su autoría durante su permanencia en el grupo Saiko, ¿se acuerdan de ese tema? Ese po! ese en que reconoce y nos cuenta que es tan humano como los demás y que le cuesta decir la verdad y que también le cuesta ver su reflejo en el espejo porque no le gusta su cara jajaja...)). Luego siguió con un tributo a su ídolo Víctor Jara y finalizó con el tema ((a estas alturas convertido en todo un clásico del nuevo pop chileno)) llamado Lo que mereces, dedicado a mi suegra... coff coff... a su madre.

El show fue lo justo y necesario para contemplar su talento y belleza en el área que mejor se desenvuelve: la música. Obviamente no criticaré en demasía su actuación o repertorio pero sí me hubiera gustado que también le hubiese dado cabida en el repertorio a su nuevo single llamado A viajar. ¿Por qué no agregarlo, ah?...será para la próxima. ((sus razones tendrá en haber dejado afuera ese tema y priorizar otros pero he de entender que no todo en la vida es perfecto. A Viajar es un tema musical, sin nombre ni apellido, cierto?)).

Otra de las cosas que me llamó la atención es que estuviera otro baterista en el grupo ¿qué pasó? ¿fuerza mayor o qué?
Punto aparte y casi anecdótico: Ni idea de música tengo pero me gustaría saber cómo cresta se aprenden la música los bateros. ¿Cómo saben cuántos golpes dar al tambor, la caja o al platillo, en qué momento y con qué intensidad? En guitarra y el resto de instrumentos se ve fácil porque hay escala musical, pero qué pasa con la batería? ¿las partituras serán algo como: tambor-tambor-platillo-platillo-platillo-caja-tambor-tambor ? jajajaja...la ignorancia me hace delirar.

Dejo la presentación de Denisse, en el festival, casi íntegra ya que lo edité y recorté ((por ejemplo, eliminé la canción tributo a su ídolo)), y agregué imágenes tanto de ella como de su hija Antonia para no mostrar la publicidad que se generó durante su presentación por la televisión. Además edité el video de tal forma de que ni siquiera los símbolos de Chilevisión fuesen mostrado porque el tío Tatán Piñera elimina todo video subido a la Internet sin su autorización.


Off Topic
Acabo de conocer el programa de edición llamado Sony Vegas y es extraordinaro. Rápido y completísimo. Antiguamente trabajaba con Adobe Premiere 2.0 y en realidad se ve superado. Este es un dato para los que les gusta la edición de videos.



Una mujer humilde, sencilla y con contenido; Guapa, talentosa y tan chilena como tú. Mi bella genio en Olmué.




Y para no quedar con las ganas de escuchar, conocer y promocionar su tema, y segundo single, A Viajar dejo el video en donde aparecen casi todos los seres más cercanos a Denisse ((su hija menor, su madre, hermana, y amistades varias)).
Ya que ella no lo hizo ((todavía me pregunto por qué no agregó este tema a su repertorio en el festival!!)), yo invito a viajar a todos los que quieran:

El Festival del Huaso de Olmué es, por impacto social, el segundo evento más importante en todo Chile después del Festival de Viña del Mar y, a diferencia de éste último, en Olmué sólo se elige un tema ganador que corresponde a la parte folclórica.

Este año me las di de jurado y elegí mis favoritos al premio mayor, afortunadamente el jurado oficial del evento estaba compuesto por gente que pensó igual que yo y todos salimos felices. ((es difícil pensar como yo pero...))

El tema ganador es un vals chilote de un conjunto que venía de Cañete, Octava Región, Concepción. Si fuese un tema cualquiera de seguro lo dejaría pasar pero lo encontré buenísimo y como dijera Leo Caprile, animador del evento: ha nacido un nuevo clásico de la música popular chilena.

Lo mejor de todo es que no ganó la típica cancioncita de tonada, con guitarra y arpa, que se presenta en estos eventos "folclóricos". No sé si alguien estará de acuerdo conmigo pero puta que son fomes los músicos chilenos para componer en este sentido. ¿Creerán que copiando tonadas de éxitos anteriores ganarán fácil? Todas esas tonaditas se parecen a la manta de tres colores o al Corralero. No po, despavílense y echen en vinagre su creatividad para que funcione!! Y para qué hablar de las cuecas...son todas iguales e iguales de fome!!! Apuesto que para el próximo Festival de Viña también se presentará un clon de alguna tonada famosa u otra típica cueca. ¿Alguien se acuerda del tema ganador, en la parte folclórica, de Viña 2007? Yo creo que no. Pero ¿alguien se acuerda del tema Rapa Nui mi amor que ganó hace más de 20 años? Temazo!! incluso todavía me acuerdo que la cantante se llamaba Lorena.-

Gracias al jurado que supo definir con criterio la mejor canción.

Con el propósito de difundir lo bueno de la música chilena, subo la presentación del tema ganador del Festival del Huaso de Olmué versión 2008.

Premio Guitarpín de Oro

Título: Luna, lunita de miel

Intérprete: José Gabriel Betancur y Pedro Castillo ((no faltan los parientes jeje))

Hoy Cedo. Hoy escribo en primera persona.

 El Amor es un sentimiento que respeto muchísimo, supera mi razón a veces.
 Hoy me refiero del amor a una mujer. Hoy Cedo porque mi orgullo aún no es superado ni siquiera por el amor a una mujer.
 
No me gustan las Advertencias ((como le llamaste)) como también entiendo a quienes no les gusta recibirlas pero eran necesarias. Oh sí, este escrito es para ti.

  Hoy era el último día en que esperaba que las cosas fueran distintas pero, una vez más, no fue así y tampoco estoy para seguir dando batalla a una causa perdida, algo así como “Crónica de una muerte anunciada”.

 Alguien en 1989 me escribió una frase inolvidable en mi agenda: “Qué triste es amar a quien nos ignora y se ignora a quien nos adora”. Es la paradoja que le da sentido a la vida, a algunos les gusta vivirla, son perseverantes, y otros preferimos ceder a tiempo. Hoy Cedo.

 ¿Qué significa ceder? Dar un paso al costado, priorizando el orgullo tonto que me controla y dejar que la falta de perseverancia gane una vez más en mi vida. Priorizo la lógica de no haber sentido correspondencia.- Y no hablo de “tiempo y espacio” sino que hablo sólo de correspondencia, el deseo de hacerme sentir correspondido.
 
 ¿Por qué es tan cruel el amor? .- Sí, frase célebre del mismo Arjona que no te gusta.
 
 ¿Existirá Lacuna Inc -empresa que aparece en la película “Eterno Resplandor de Una Mente Sin Recuerdos”- en donde se practique el “borrado de memoria”?

 Se podrá borrar a una persona de la mente, pero del corazón es otra historia.

 Hoy quiero aplicarme ese tratamiento para olvidarte ¿pero sabes qué? Estoy seguro, como Jim Carrey en esa película, que durante el inconsciente seguiré amándote y lucharé para que no me borren lo vivido contigo. Siempre serás especial. Eres especial. Eres malditamente especial. Y si debo buscarle explicación lógica a todo, todo esto se explica con una simple frase: porque sólo necesito poder respirar para amarte… El día que deje de respirar te dejaré de amar.
 
 “Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quiero.
Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido.
Aunque éste sea el último dolor que ella me causa,
y éstos sean los últimos versos que yo le escribo”.

 Entiendo que no estoy pasando un momento psicológico muy óptimo ((serán los antidepresivos, el calor, el inicio de un nuevo año, qué se yo)) porque estar arriba es tan esporádico como estar abajo. Ahora estoy abajo y aprovecho este momento para escribir todo esto. Aproveché este momento para escribir todo eso. Nunca me he arrepentido de las cosas que hago y ésta no será la primera vez, y de eso estoy seguro. ¿Lo patético de todo esto? Tú no hiciste nada, todo el problema es sólo mío.

 ¿Quién más que yo podría desearte lo mejor? ¿Quién más que yo podría haberte amado tanto?
¿Crees en el alma gemela? Yo sí y hoy la estoy dejando partir.

Edito y agrego.

Hace un tiempo nada más conocí a la única persona con la cual comparto un defecto: nos gusta las canciones sin ni siquiera saber de qué se trata, aunque sean en español.

La siguiente canción la encontraba (la encuentro y la encontraré) bonita pero sin ponerle atención...hasta este fin de semana.
Pertenece a Denisse Malebrán y se llama Cruel. La asimilo muchísimo con el tema Tarde (Sin Daños a Terceros) de Ricardo Arjona. Ambas canciones hablan de llegar a conocer a la persona deseada y soñada...tarde. Por cercanía y por novedosa me quedo, en esta ocasión, con Denisse y la canto enterita. Obviamente modificada para la coherencia.

Comentaré algo en voz alta.

Hasta este fin de semana estaba cediendo. Ceder en el sentido de dar un paso al costado. Ceder en el sentido de no joderme más las siquis. Ceder y no reprocharme por haberlo hecho. Pero hoy es distinto, hoy no cedo.

Este es mi espacio privado y abierto, por eso lo comento pero cada cual sabrá a quien van dirigidas mis palabras.

Hasta este fin de semana el "de todas mangueras" parecía falso y un santo remedio de esperanza. El "ahora o nunca" sirvió para no ser un esperanzado más en este planeta. Si supiera el fin de la historia de seguro lo contaría para demostrarle al mundo cuán feliz estoy, pero no es así. Sólo sé que nada sé. Sólo sé que encuentro patética a la gente que se arrepiente de sus actos. Sé que no soy perseverante y tampoco me iba a arrepentir.

Las cosas son tan simples...lástima que uno mismo las complica.

¿Sabías que eras malditamente especial? Eres como un ángel y tu piel me hace llorar. Me gustaría que te des cuenta Cuando no estoy junto a ti. Me gustaría ser especial Pero yo soy un don nadie, Soy un bicho raro...¿qué mierda hago aquí?

Así Hablaba Thom Yorke en su tema Creep para RadioHead. El mejor tema de los noventas y ya convertido en todo un clásico. Mi favorito sin lugar a dudas.

 

Estas últimas semanas he andado con la suerte que nunca tuve. Hace un mes me gané una entrada doble para ir al cine a ver Number 23, lástima que no tuve tiempo para ir. Ahora participé como de achunte para ganarme una invitación al concierto que realizaría el grupo Saiko en la Sala SCD de Plaza Vespucio, con su nueva frmación, y gané mi entradita. No es malo ser regaloneado de vez en cuando.

Pero mi fin no es hablar de mi suerte en esta entrada sino de hablar del concierto mismo, aquel concierto que tendría sentimientos encontrados en lo personal, no tan sólo porque ya no era la misma formación del grupo sino porque en ese mismo lugar el año pasado conocí a la que hoy figura como ex vocalista de Saiko, Denisse Malebrán, y presenciaba al mismo grupo pero con otra voz y otra cara llamada Marcela Castro, o Thais para los amigos.

Mi idea era ir, verlos, escucharlos, grabarlos, fotografiarlos y sentenciar mi opinión lo más objetivo que se pueda ser. Es muy difícil serlo pero todo se puede.



Saiko 2.0: Cuando el morbo me supera.

 El mundo musical está cambiando de a poco y sólo lo puede estar empujando un grande, grande como Radiohead.

Hoy me llegó un correo con el título  "DOWNLOAD IN RAINBOWS - DO NOT REPLY‏" el cual me indicaba que ya tenía disponible la descarga del nuevo album de Radiohead titulado In Rainbows. Ciertamente la descarga es legal e implica un costo...pero no sólo un costo monetario sino que uno más especial: costo moral. En otras palabras el disco está disponible para ser descargado legalmente por un valor que uno estime "justo", el precio es, lo que siempre se dice, al gusto del cliente.

Yo pagué 0 dólar por él. Pero no es porque el disco lo valga sino porque no tengo la facilidad de pagar con tarjeta de crédito.

Un nuevo sistema que se abre en el mercado musical y que (oh, novedad!) Tom Yorke va a la vanguardia.

Sin más palabras: DESCARGAR ALBUM LEGALMENTE

http://www.radiohead.com

Seguramente cuando he armado mis top 10 en las películas favoritas nunca haya nombrado a Casi Famosos.

Seguramente si alguien me pregunta por las 10 mejores películas que he visto, no nombre a Casi Famosos.

Seguramente la culpa no es mia sino de mi cabeza de pollo que me juega de lo lindo cuando no lo necesito.

"Preséntame a alguien que no quiera ser famoso y te presentaré un cobarde". 

Almost Famous ( Casi Famosos ) es de esas películas que enganchan por su simple historia y por su ambientación. Adicionalmente puede llegar a enamorar hasta por el soundtrack, cosa que en lo personal me pasó. Ganadora de 2  Globo de Oro, incluyendo Mejor Película.

¿Y por qué hablar de esta película que de novedoso no tiene nada? Es porque el fin de semana pasado la volví a ver una vez más. Gracias al canal de cable TNT pude volver a sentir nostalgia de querer ser aquel protagonista, de haber vivido en esa época, de estar ahí y vivirlo. Lamentablemente no es la versión full pero es lo que hay.

 ¿De qué trata y por qué tanto?

El por qué tanto no sabría explicarlo en forma científica pero siempre que veo esta película siento las ganas de ser el protagonista y haber vivido su experiencia a fondo como lo hizo él con una banda musical.

La película es una historia simple y bonita. Conjuga el amor, las drogas y la esencia del rock en la época hippie.

La historia es más o menos así...

William, un chico de 15 años muy maduro para su edad, se hace amigo de Penny Lane, una chica fans de una banda de rock de bajo perfil llamada Stillwater. La amistad de ambos hace que William conozca a los integrantes de la banda con quienes hace de amigo/enemigo dado que William había sido contratado por la revista Rolling Stone para hacer un reportaje a fondo acerca de la banda. El artículo sería "de alto impacto sobre una banda mediocre incapaz de asumir el éxito". He ahí la esencia del título de la película, la banda era casi famosa.

Además que la historia es casi como...no sé. Penny Lane era una fans del grupo pero enamorada a más no poder de su guitarrista, y líder de la banda, Russell Hammond. Todo era ideal salvo por dos detalles: nuestro amigo William se sentía atraido por Penny y, el segundo detalle, el guitarrista era casado.

También hay problemas de ego dentro de la banda ya que el vocalista se sentía pasado a llevar por el guitarrista quien le quitaba protagonismo dentro de los medios.

Lo genial de la película es que nos lleva al mundo under de la música, de mi época favorita musical.

Si tengo que sentime identificado con algo de la película, es con todo. Desde el protagonista, un apasionado por la escritura y soñador por excelencia, hasta por la banda sonora completa.

 

Existen muchísimos momentos muy bien logrados. Existen frases y diálogos que sirven hasta de pensamiento filosófico. Todo el mundo del hippie metido en una película. Pero una escena supera al resto y muestra lo esencial de la película. Busqué en internet la escena pero no encontré la versión subtitulada para que fuera mejor entendida así es que la subí yo mismo.

La escena en cuestión muestra al guitarrista en estado post-noche-a-full junto a su pequeño amigo William. La banda, en su bus, lo espera semi-enojados por el atraso que implicó su farra. También se puede apreciar a la linda Penny en una escena llena de ternura y amistad, una mezcla exquisita. Lo demás es ver la escena y saber el por qué es una de las escenas clásicas del cine pop. Y si a eso le sumamos un temazo de fondo y en primera persona...uff.

 

Pero no tan sólo eso. Mirando en internet me encontré con una oda a Penny. Una recopilación de momentos en que la fans número uno del grupo y de su guitarrista aparece en la película.

Momentos especiales hay muchos...cuando Penny le pregunta a William, recien conociéndolo, si la acompañaría a Marruecos y él le contesta que sí, sin dudarlo. Ella media incrédula le pregunta de nuevo "¿estás seguro?" y él atina a decir "pregúntamelo de nuevo" y se lo vuelve a confirmar.

Frases que marcan son por ejemplo la escena en que Penny le confiesa a William que las recomendaciones a sus amigas es que no se lo tomen en serio eso de ser fans, para que no las hieran. Así siempre se divertirán. Y si se sienten solas se van a la tienda de disco a visitar a sus amigos.

Secretos de una banda ¿quién no ha soñado con conocer su banda favorita a fondo? Yo sería uno de ellos. Pero no me hubiese molestado haber compartido alguna reunión de conversación con Jim Morrison, porque de algo estoy más que seguro y es que compartir con alguna banda chilena??? naaaa, con ninguna. Soy extremadamente prejuicioso y me imagino que sentarme a conversar con alguna banda chilena es sólo para escuchar resentimientos sociales, sin ideas nuevas o, si las tienen, ideas utópicas...en todo caso con Jim hubiese sido casi parecido pero con la diferencia que no estaría en mis plenas capacidades intelectuales para oirlo y entenderlo.

Una película digna de ver para las personas nostálgicas y/o amante de la época del rock and roll años 60/70´s.

 

Tengo la versión "uncut" original - dura 2 horas y media -.  Iba a subirla para ponerla a disposición de todos y que la pudieran ver en caso de no haberla visto o repetírsela, pero no existe un servicio que permita almacenar 700MB de una. Esperaré encontrarlo, por mientras sería bueno ir al Blockbuster.

Pero no todo es bla bla en la vida y dejaré un recuerdo para los amantes de la música, de la buena música. Es mi soundtrack favorito porque recopila toda mi onda musical.

Quién no conoce a Rod Stewart, Led Zeppelin, Cat Steven, David Bowie, Yes, Elton John, etc, etc, etc. Sólo clásicos de culto. Llama la atención que Black Sabbath no esté incluido a pesar que tocan su música dentro de la película... también me llama la atención que no se haya incluido algún tema de Bob Dylan o del gran Lou Reed. Pero bueno, para estar a tono con la película, un soundtrack Casi Perfecto. 

DESCARGAR AQUI